krautrock1958
Gepokt en gemazeld
Ik zat vandaag 'ns wat te denken over hoe je herkenbaar bent met je muziek?
Vroeger was het deels door het gebruik van het instrument, van de snaren, het mondstuk of een bepaalde versterker setup en deels door een bepaalde stijl, karakter, enz.
Tegenwoordig is dit met electronische muziek toch wat lastiger, een 808, 909 een moog of andere electronische apparatuur klinkt als je het in een sequence laat lopen al gauw hetzelfde als wie dan ook de knoppen indrukt dus is het toch meer een kwestie van de combinatie van apparatuur + fx die je gebruikt, je manier van componeren, je arrangement, frasering en dat soort dingen waardoor je een zekere sfeer/ stemming neerzet en daardoor henkenbaar bent, je kan het ook je eigen stem, eigen sound noemen maar je zal toch iets eigens op die manier moeten ontwikkelen om jouw geluid te laten horen.
Hoe kijken jullie hier tegen aan en hoe hebben jullie voor zover mogelijk je eigen geluid ontwikkeld, is dat ook een puzzel geweest of is dit op een soort van natuurlijke manier ontstaan of zijn andere artiesten je voorbeeld geweest en heb je vanuit daar je verder ontwikkeld?
En wat zijn voor jullie essentiëele bouwstenen geweest om tot dat eigen geluid te komen en is er misschien een keer een aha moment geweest waardoor je tot dat geluid kwam wat je al een tijdje wilde maar niet voor elkaar kreeg?
Of ben je eigenlijk nog op zoek en is een draadje zoals dit wel handig om daar 'ns verder over na te denken en tips op te pikken misschien?
Als ik naar mezelf kijk dan zijn er twee dingen die bij mij wel passen te horen; aan de ene kant muziekjes die in de buurt komen en/of in de stijl van andere artiesten omdat die me aanspreken en daarnaast heb ik ook nog wel 'ns de neiging om het wat geheimzinnig, mysterieus en verrassend te maken waardoor m'n compositie door anderen soms als wat onsamenhangend wordt ervaren.
Vroeger was het deels door het gebruik van het instrument, van de snaren, het mondstuk of een bepaalde versterker setup en deels door een bepaalde stijl, karakter, enz.
Tegenwoordig is dit met electronische muziek toch wat lastiger, een 808, 909 een moog of andere electronische apparatuur klinkt als je het in een sequence laat lopen al gauw hetzelfde als wie dan ook de knoppen indrukt dus is het toch meer een kwestie van de combinatie van apparatuur + fx die je gebruikt, je manier van componeren, je arrangement, frasering en dat soort dingen waardoor je een zekere sfeer/ stemming neerzet en daardoor henkenbaar bent, je kan het ook je eigen stem, eigen sound noemen maar je zal toch iets eigens op die manier moeten ontwikkelen om jouw geluid te laten horen.
Hoe kijken jullie hier tegen aan en hoe hebben jullie voor zover mogelijk je eigen geluid ontwikkeld, is dat ook een puzzel geweest of is dit op een soort van natuurlijke manier ontstaan of zijn andere artiesten je voorbeeld geweest en heb je vanuit daar je verder ontwikkeld?
En wat zijn voor jullie essentiëele bouwstenen geweest om tot dat eigen geluid te komen en is er misschien een keer een aha moment geweest waardoor je tot dat geluid kwam wat je al een tijdje wilde maar niet voor elkaar kreeg?
Of ben je eigenlijk nog op zoek en is een draadje zoals dit wel handig om daar 'ns verder over na te denken en tips op te pikken misschien?
Als ik naar mezelf kijk dan zijn er twee dingen die bij mij wel passen te horen; aan de ene kant muziekjes die in de buurt komen en/of in de stijl van andere artiesten omdat die me aanspreken en daarnaast heb ik ook nog wel 'ns de neiging om het wat geheimzinnig, mysterieus en verrassend te maken waardoor m'n compositie door anderen soms als wat onsamenhangend wordt ervaren.